在日前举行的首届中国剧院管理论坛上，指挥家陈佐湟用一组数据，给当下“剧院建设热”泼了一盆冷水。他谈到，以2013年为例，除北京、上海、广州等一线城市，其他地区专业剧场的利用率普遍偏低，年均演出场次只有58场，全年演出超过50场的，只占剧场总数的35%。（1月14日《北京日报》）

 

从1998年至今，我国新建和改建的剧场达260个，目前国内剧院总数已超过2000家。问题是，一流的剧院落地速度远远快于市民文化消费能力的增长速度，使得现在大部分的剧场利用率极低，有的不到50%，而有的空场率甚至达到80%。一边是演出方抱怨剧场太少，租金高昂。一边是很多剧场面临空置，造成资源浪费，这两者看似矛盾，却也真实存在。

 

据爆料，像上海大剧院和文化广场这类人气高知名度也高的剧场，一场的场租基本都不会低于10万元，如此高昂的价格无疑让很多演出方止步。当年在上海大剧院演出火爆一时的《暗恋桃花源》时，赖声川导演曾经被指责票价贵。对此他本人回应其实自己非常希望有一个更合理的定价，让一般想来看的人都看得起，呼吁政府和企业能多做一些赞助。

 

上海大剧院院长张哲曾说，培养观众是大剧院的第一要素。其实也并不全是因为观众艺术鉴赏水平不到位，现在人们生活水平大都提高了，对于休闲时间的娱乐活动也逐步有要求，这一点可以从很多人的朋友圈经常“晒生活”中看得出来。说明大家都有了对于生活质量的更高要求，有了提高自己审美素养的欲望。问题是对于大部分人而言，一个月工资几千块钱，有的一场高端演出就要近千元，哪里还承受得起呢？因此高票价才是罪魁祸首。

 

不过现在很多城市，比如：新疆昌吉州、安徽蚌埠、黑龙江哈尔滨等，很多新建的剧场外观大气雄伟，体量庞大，堪称城市地标。灯光、音响、舞台效果也是很现代化、国际化。投资金额均在5亿元左右，占地面积也多在7万平方米以上，因此维护和折旧的费用也不在少数。很多二三线城市的大剧院都靠“吃皇粮”过日子，每年需要数百万甚至上千万元的补贴才“吃得饱”。

 

还有，很多剧场由于没有得到合理管理，导致缺乏表演团队和长期的节目来源，或者信息对接不到位，先进的设备也不得不闲置起来仅供观赏。

 

剧场的建设无疑是为了惠民利民，是为了满足人们日益增长的文化需求，但如果只追求表面文章，只将剧场建成落地，却不思考它们如何产生精神效益和物质效益，那么这项工程就是挥霍纳税人的钱的“面子”工程而已。

 

因此要解决这些问题还得从“里子”入手。首先就要培养一流的管理团队。一切工作都是以人的水平还衡量的，也是以人的能力而呈现的。科学管理剧院的各项工作，必须要有优秀的院长来领导。其次，剧场既要有国际化的范儿，也要有大众化的范儿。既能向外人展示自己城市的“高大上”，也要让本地市民感觉到“接地气”。偶尔邀请国际大腕儿来演出是可以的，但是平时更应该根据当地文化习惯，利用当地文化资源。很多地方的本地文化在逐步流失，如果剧院放低门槛，给大众文化一个表演的舞台，一方面可以提高剧场利用率，一方面也可以保护本地特色文化。同时也可以联合艺术院校，产学研一体化，为象牙塔的艺术后备军提供一个实践的舞台，不也是两全其美吗？

 

所以说，在“主要看气质”的当下，除了要端得起，还要放得下。